广职大网讯：（魏兰 报道）9月8日下午，艺术设计学院视觉传达设计专业“智绘非遗·数字织梦——AIGC非遗数字影像的重构创新与沉浸叙事实践课程展”开幕式在学院展厅举行。学院领导班子、视觉传达设计专业教师及学生代表齐聚一堂，共赏课程硕果，共探数智时代美育育人新路径。本次展览由魏兰老师策展，集中呈现视觉传达设计专业大一学生《数字设计表达与AIGC生成》课程的优秀作品，涵盖AI非遗数字影像创作、AI短剧人物与场景设计等多个类别。课程联动像素罐头影视文化传媒有限公司、上海斯嘉蒂文化传播有限公司，以真实项目为依托，将企业需求引入课堂。

学院党总支书记段娜对课程教学成果及学生扎实的实操能力给予高度评价，充分认可各专业在人才培养模式创新上的探索与实践。她表示，课程将思政教育与专业教学深度融合，引导学生在数字创作中建立文化自信，为非遗活态传承注入了青春力量。

魏兰详细阐释课程核心育人理念，强调《数字设计表达与AIGC生成》课程坚持“数字赋能、深度解构、智能重构、跨界创新”的教学思路，引导学生跳出传统视觉传达设计只关注形式美感的局限，真正以“智能创作者”的视角剖析非遗符号、提炼叙事母题、转化数字创意、对接产业需求。课程坚持项目化教学、实操化训练、竞赛化检验的育人理念，将非遗数字影像创作课题引入教学，构建了“调研—建模—创作—落地”的全流程项目工作制。课程深度融合AIGC技术与非遗文化传承，联动合作企业开展设计、制作、投放、迭代全链路项目化训练，以双师指导、真实项目配套和一线技术对接实现教学与产业的无缝链接。从非遗调研到AI影像生成的全实操过程中，同学们不再只是操作工具，而是真正以“AI导演”的身份，实现了一次将传统文化、前沿技术与沉浸叙事相结合的先锋探索。这种硬核的实战经历切实提升了同学们的就业竞争力——对应的这些作品，就是他们最好的简历。

学生代表现场分享学习心得，提到课程要求精细化深度调研，如敦煌主题创作中逐一梳理洞窟年代、工艺材料与色彩纹理，让设计有扎实依据。同学们还深入探索青花瓷、嵌瓷、广彩、青铜器等非遗品类，较大丰富了素材库。创作中最大挑战是还原非遗独有的质感与色调，通过反复打磨光影色彩，让传统工艺在数字画面中精致美观。

副院长邸锐指出，视觉传达设计专业将AIGC前沿技术与非遗文化传承有机结合，探索出一条“技术赋能文化、文化反哺设计”的教学新路径。课程以项目制驱动、以真实需求为导向，让学生在校园内便接触到产业一线的创作流程与交付标准，这种教学模式值得推广与深化。他鼓励同学们继续保持对传统文化的敬畏与对数字技术的热情，在未来的创作中不断突破边界，用设计语言讲好中国故事。

在热烈的掌声中，邸锐宣布“智绘非遗·数字织梦”课程展开幕。仪式结束后，与会领导、嘉宾及师生一同在展厅细致观赏AI非遗影像、数字短剧、文创设计等作品，深入交流教学心得与创作思路。